博物馆是历史的缩影，也是文化的窗口。了解一个地方的历史文化，公认要从博物馆走起。广西壮族自治区博物馆作为全国首批国家一级博物馆和自治区级综合性历史、艺术类博物馆，馆藏文物约有10万多件（套）。这些文物承载着广西的历史记忆，见证了这片土地上的文明演进。在广西民族出版社出版的《博物馆里的广西》一书中，正是以这些珍贵文物为纽带，串联起广西的历史文化，为读者勾画出广西社会历史文化发展图卷，讲述一部波澜壮阔的广西故事。

填补空白：为什么要读懂广西？

党的二十大报告明确提出要加大文物和文化遗产保护力度，“推进文化自信自强”。近年来，党和国家高度重视发挥博物馆青少年教育功能，出台了一系列政策措施，推动中小学生利用博物馆资源开展学习，让文物“活”起来。但囿于时间和空间的限制，许多人到博物馆参观往往是走马观花，不能充分了解文物的细节信息和承载的历史底蕴。

《博物馆里的广西》一书责编雷舟介绍，主创团队长期深耕广西考古研究及博物馆资源的传播与保护，有感于与历史文化底蕴深厚的外省相比较，广西的文物保护工作在出版领域的成果还是稍显单薄。当下的文物热和博物馆打卡热培育了一定数量的受众群体和营销市场，出版社在文物保护和宣传方面应有所作为。“我们希望通过这本书让读者了解广西古代先民为中华文明作出的历史贡献，增强民族自豪感。这个选题无论是对文物的保护，还是对广西优秀传统文化及艺术的传承与弘扬，都具有积极的现实意义。” 

也正如中国考古界的前辈、著名古人类学家、中国科学院古脊椎动物与古人类研究所教授裴文中先生为柳州白莲洞洞穴科学博物馆题词：“中国可以成为世界上古人类学的中心，广西是中心的中心。”

最终呈现在读者面前的《博物馆里的广西》，由广西壮族自治区博物馆前馆长吴伟峰主编，广西民族出版社出版。吴伟峰在本书的序言中写到，“在漫长的历史发展进程中，广西文物有不少亮点，如广西是古人类的起源地之一……通过对广西精品文物的挖掘、文创产品的开发和推广，不仅可以促进旅游业的发展，还可以为文化产业的发展注入更多的活力和动力。”

书中选取了自治区博物馆及广西各地博物馆的珍贵藏品，通过物说广西历史的方式，以时间为脉络，跨度从80万年前的旧石器时代至新中国成立之前，设计了“史前文化”“抟土为器”“声震神州”“稻花飘香”“来自中原”“照夜明灯”“瓯骆遗粹”“古国异珍”等32个主题章节。这些章节不仅展现了博物馆藏品的知识信息，更通过解读文物上的符号信息，让读者了解不同时代当地社会发展水平和经济发展状况，以及不同地区不同族群之间的交往交流交融，从而发现广西社会发展的历史轨迹，探寻广西文化的根源和奥秘，让沉睡在博物馆里的文物“活”起来。

叙事革命：用32个切片重构八桂文明基因

这本书的独特价值，还在于它突破以往的编年体框架，采用了以物叙史、以物证史、以物续史的多元叙事。

雷舟指出，传统的线性历史叙事方式往往按照时间顺序或地域分类展示文物，忽视了文物所承载的历史背景、文化内涵、社会功能等方面多维度的比较，导致受众只关注于文物本身而忽略文物与历史内涵的连接。因此，为了更好地讲述文物背后的故事，书中采用切片化的叙事方式，以多元视角多维度展开叙事结构，同时遵循典型性优先，选择能反映重大历史节点、技术革新或文化交流的文物，并通过器物组合或系列文物呈现历史脉络，构建自下而上的历史书写，使读者在文物与历史主体之间有更多的连接和情感共鸣。

全书通过32个主题章节构建文化切片，多维度交织，全面展现广西历史变迁和文化发展。以主题方式来呈现，系统性更强，更符合现下读者切片化的轻阅读方式。实际上，这些主题跟历史发展的时间线是大致对应的，是从文物的角度来串讲广西历史的图书，兼具工具书价值和收藏价值。比如羊角钮钟跨页上所展示的内容，如果按朝代陈列，这些战国乐器只是孤立的展品。但当它们与铜鼎组成“钟鸣鼎食”章节时，就复活了骆越先民的礼乐体系。

从考古资料看，广西地区烧制陶器最早可追溯到12000年前，是中国最早产生陶器的地区之一，载入中国陶瓷发展史册。广西作为少数民族聚居地，是各民族和谐共生、团结发展的典范，各民族之间的交往交流交融，必定会通过实物的艺术形式呈现出来。书中还介绍了具有中原风格的商朝兽面纹提梁铜卣、国宝级的翔鹭纹铜鼓、汉代为帝王所用的承露杯、漆绘提梁铜筒和漆绘铜盆等文物，这些文物不仅展示了广西地区与中原的交往，也反映了楚文化对广西的影响。如布、析、蕃铭铜鼎上面的铭文，清晰地记录了这件汉式铜鼎由中原的“析”到岭南的“蕃”再到“布”的过程。

同时，广西文化又吸收了外来文化的精华，成为中外文化交融的典范。正如吴伟峰在序言中所写到的，“来自印度的淡青色弦纹玻璃杯，隐藏着一段丝路帆远的诗篇。宋代錾花鎏金银摩竭表现出鱼变龙那一瞬间，这一经典造型是中外文化交融的典范”。而封面上的羽纹铜凤灯是广西汉代錾刻花纹青铜器的代表之作，也是展现海上丝绸之路文化的典型文物。

书中还披露了许多广西历史文化中独特的趣味性小知识。比如“那”文化。在壮语中,“芒”“那”分别是“神”和“水田、水稻”之意。壮族地区至今还保留着极具特色的稻作崇拜文化，其中“芒那节”（又称稻神祭）就是骆越后裔对稻作文明起源的永久记忆。这个节日是为了纪念鸟部落女始祖娅王培育并广泛传授人们种植和收割糯稻的技术而设立的。

设计破壁：当铜鼓纹路成为时空隧道

对于一本综合博物馆藏品与地域文化普及于一体的大众读物，如何平衡专业性与大众可读性是一个重要考量。区别于《国家宝藏》《大中华寻宝记》一类的文物猎奇，《博物馆里的广西》重在深挖器物背后的文化交互逻辑。

“我们是想在专业性和市场性之间做一个平衡，让不同层次的读者都能从中受益。”雷舟在接受采访时表示，书中涉及大量考古学术语，如越式鼎、羊角钮钟等，为了使内容通俗易懂，编辑团队采取了文图结合的形式，对不好理解的术语加注说明。同时，“在书中我们通过一些场景化插图、细部图、描图去辅助展示和解读图片，可以让读者更直观地了解文物的细节特征，也便于读者了解古代文物的构造、名称、纹饰传递的信息等等。”

编写团队成员都是深耕广西文物研究多年和文物宣讲一线的博物馆研究人员，他们跟受众之间，不管是专业领域的研究者还是中小学生，面对面交流的机会是很多的。“我们在组稿时就要求编写者在保证专业领域知识科学性和严谨性的同时，文字的叙述要简洁平实、通俗易懂，兼顾专业读者与普通读者的需求。”

书中包含300余张文物图片和专业解读，为了在编辑过程中确保学术严谨性与视觉呈现，编辑团队建立了编、辑、校、审的校验机制：文物部门审核考古数据，编校部门梳理审核文稿内容，民族学者校核文化阐释，设计团队把控视觉逻辑。装帧设计风格简洁大气，不做过多的衬图装饰，突出文物本身的质感。

为了系统且完整地呈现广西各地馆藏文物精品，并从解读文物的视角串讲广西历史文化发展脉络，探寻广西文化根源和社会发展进步，编辑团队对图书适读性的考量，从开本的选择、框架的建构、版式的设计、到文字的叙述，都尽量从适宜大众普及阅读又具有较高收藏价值的角度出发。另外，护封加入模切工艺，让读者可以体验DIY文物书签的乐趣。

如最终出版的图书封面采用了羽纹铜凤灯和铜鼓元素。“羽纹铜凤灯是广西博物馆的镇馆之宝之一，设计非常精美。凤灯的整体形态像两只顾首回望的凤凰，通体錾刻着精细的凤凰羽毛，因此也被称为‘凤凰灯’。”雷舟介绍道，“凤灯的背部有一个圆孔，用于放置长柄灯盏，当灯盏中的蜡烛或灯油燃烧时，油烟通过灯罩进入颈管，再导入盛有清水的腹腔，油烟被冷却、过滤，实现了环保功能。这种设计在当时是非常先进的，铸造工艺体现了汉代广西劳动人民的审美情趣和聪明才智。广西博物馆的馆徽就是以羽纹铜凤灯作为主体设计元素的。灯象征着光明，意寓古代文明之光生生不息。”

铜鼓在古代广西是权力重器，它的社会功能相当于北方的鼎。广西是世界上留存古代铜鼓最多的地方，是铜鼓之乡，西汉翔鹭纹铜鼓是国宝级的文物。“铜鼓做为广西的一张文化名片，在广西人民心目中是尊贵而美好的。”雷舟说道，“铜鼓鼓面纹饰描图衬于凤灯之下，鼓面中心的太阳纹就像铜凤灯放射的光芒，鼓面如同一个旋转的时空隧道，透过博物馆这个窗口，引导读者去了解和探索广西古代文明之光。”

无疑，《博物馆里的广西》不仅是一本关于广西文物的书籍，更是一把打开广西历史文化宝藏的钥匙。在采访的最后，雷舟用一句话向读者推荐这本书：“述广西灿烂历史，览中华文明瑰宝，一本掌心上的博物馆——透过300+馆藏文物，带你穿梭80万载岭南春秋，从广西文物上解码多元一体的中华文化基因。”